《姿三四郎》应该是内地老一辈观众最为熟知的日剧。《姿三四郎》改编自同名小说，70年代在日本首播，1981年被内地译制，成为大陆引进的首部日本电视剧。该剧播出前并不被看好，但上星后却轰动上海滩，造成了万人空巷的局面，连犯罪率都下降了，因为大家都去看《姿三四郎》了。

不过，《姿三四郎》初登银幕并被大众熟知得益于黑泽明。黑泽明无意中看到了《姿三四郎》这本书，觉得很有意思便想以此作为自己电影生涯的开始。当时还有很多影视公司向《姿三四郎》的作者富田常雄抛出橄榄枝，富田常雄两难之下，难以抉择。但因他的夫人看过黑泽明的剧本，觉得他可以把《姿三四郎》拍好，向丈夫极力推荐，这才有了黑泽明的第一部电影《姿三四郎》。

当年，该片的剧本送去审核时，被相关人员为难。幸得小津安二郎从中斡旋，黑泽明的《姿三四郎》才得以顺利开拍。电影上映后，小津对其评价颇高，“如果100分是满分，这就是120分”，可见小津对黑泽明的喜爱。尽管《姿三四郎》由于年代久远，变成了全损画质和音质，但是它依旧影响着后来者。

周星驰和李连杰便将《姿三四郎》的片段和故事学去，用到自己的电影中。《姿三四郎》开头男主想学柔术，却误拜在心明活杀派的门下，初入门派便跟掌门一起暗杀柔道派的矢野正五郎。当他见识到矢野的正气与功夫后，姿三四郎被矢野正五郎折服，转头拜矢野为师，并替他出战比武。这一故事编排被周星驰复制到《新精武门1991》中，同样作为引子带出之后的故事，故事主人公也是由比试而成长。

《姿三四郎》的结尾，拍得极其大气又富有诗意。姿三四郎与柔术派的桧垣在旷野之中比武，风声呼啸，云草飘动，二人心意合一，对决上演。这个片段被李连杰用到了《精武英雄》当中，李连杰与船越文夫的比试便参考于此，但私以为李连杰蒙眼的设计超越了《姿三四郎》。

除了被后辈学习外，《姿三四郎》在技法上也能看出黑泽明的厉害之处，处女作就已经初具大师风范。在片中，黑泽明用一只木屐拍出了时光飞逝，四季流转，用一朵莲花作为视觉符号，贯穿始终，点明电影的主题，出淤泥而不染，濯清涟而不妖。

电影中的构图因胶片保存不够完善而受损。原本97分钟的时长，现在只剩79分钟，所以构图看起来并不令人过瘾，但是黑泽明经典的以三角构图突显人物关系，交代故事发展的风格，还是能从中看到。

在动作设计上，1943年的黑泽明已经依稀可见《七武士》的影子。黑泽明一改以往日本打斗片用长镜头展现的传统，将多镜头剪辑加到了动作之中，让片中的比试看起来层次分明，凌厉有劲。

至于场面调度，黑泽明一出手就是教科书级别。在影片的后半部分，姿三四郎与即将跟他比武的村井的女儿小夜在下雨天相遇那一段足见黑泽明的功底。镜头先是平拍，姿三四郎蹲下来为小夜绑木屐时，镜头向下拉并转为近景，而后向上升，变为仰拍，但没有气势压人之意，是为表现姿三四郎的偷瞄。

这时小夜用伞遮住了自己的脸，镜头随之摇到右下角。姿三四郎合住的伞出现在屏幕上，二人没有一句台词，观众便能从镜头语言中感受到他们彼此的害羞之情。姿三四郎绑好木屐，镜头跟随他起身，他与小夜的目光对视，镜头转向远景，他们呆立在原地一动不动，给观众无限遐想。

紧接着由远景切为近景，再给一个侧拍，观众的好奇被满足。他们依旧保持着静止的状态，姿三四郎打破了平静的局面，拿上伞一溜烟小跑，镜头又换成了远景。黑泽明故意不让观众看到他们的表情，也没有交代他们之间感情，为后续的发展埋下了伏笔，也勾起了观众的兴趣。

这就是黑泽明，大师之所以是大师，是因为他们从一开始就与别人不同。《姿三四郎》还有一部续集，这也是黑泽明导演过的唯一一部续集，只是第二部的知名度并不如前作。在立意和观赏性，《姿三四郎续集》都难以跟《姿三四郎》相提并论，戏剧冲突与人物性格碰撞的痕迹太过明显。此时的黑泽明只是一个电影的初学者，对于武士道的演绎，电影的结构都在摸索当中，但在若干年后他仍然这么认为。

在1990年奥斯卡终身成就奖颁奖典礼上，黑泽明在领奖台上说：“我不认为我已经理解了电影的本质，电影是了不起的，然而要掌握电影的精髓是很难的。”

那么电影的本质是什么？大岛渚与黑泽明的对话中，大岛渚希望黑泽明给年轻的导演一些建议。黑泽明说道：“只有通过写剧本，才能知悉电影结构上的细节和电影的本质，但是他们不会去写，因为写作太苦了。”现在的导演缺乏的就是这种“耐得住”的精神，导致无论国内外的电影都是超英与续集齐飞，冷饭共烂片一色，没有新片可看。

黑泽明并不是只说不做。在他20多岁的时候，哥哥自杀，家庭的重担落在了他的身上，他必须赚钱养家。后来他进入东宝电影公司成了山本嘉次郎的学生，积累了一些经验之后，山本要求黑泽明动手写剧本。

首篇剧本《达摩寺里的德国人》完成后，获得了山本嘉次郎的推荐，后续的《寂静》和《雪》还获得了剧本大奖。黑泽明职业生涯导演的31部电影基本都是他自己编剧，也难怪女儿黑泽和子说，他好像从来没有写不出剧本的时候。如果当下的导演都具有黑泽明这种为了一个剧本可以打磨数年的秉性，恐怕电影的第二次新浪潮就要来了。